现代图画书自诞生以来的百余年，经历了怎样的历史？

用图画讲以前经历的事情的办法能够追溯到最早的窟窿壁画，这些图画曾被各个年龄段的人们体贴和浏览呢。在法国和西班牙的一些壁画的按例距今应该以前有30000～60000年的史书了呢。今天，咋们只能对这类艺术的目的和所转达的含意举行推断，这些图像应该是那时一种很主要的交流调换办法呢。另外，古埃及的墓地和庞贝古城的城墙，也为咋们供应了人类长时刻以来都必-要通过视觉举行描写和叙述的证-据呢。
听说，现存最破旧的“插图书吧”是公元前1980年差一点的埃及莎厕纸纸卷呢。他能保留下去的本因很简易——埋在沙里呢。这也表现了这类易腐的手工艺术制品出-现的年月有应该越发久远呢。在大卫·布兰德（David Bland）1958年的学术著做《书籍插图的史书》（A History of Book Illustration）中，他援用了莱奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）的叙述如果你希望用笔墨来体现人或者是与人相关的各个方方面面，那你仍然抛弃这个想法吧呢。由于你描写得越详细，就会越制约读者的设想力，就会使得读者与所描写的东西之中的差异越发远呢。因而，用图画去体现要描写的内容是与十分有必-要的呢。那么，谁能更好地向咋们推荐当代图画书的史书布景呢？
《儿童图画书创做指南视觉叙事的艺术》（第两版），[英]马丁·塞利斯伯里.[英]莫拉格·斯特尔斯 著，温艾凝 译，北京美术照相出书社2021年7月版呢。
第一本雄伟的本始图画书《单纯之歌》
在15世纪，印刷的制造记号着东方教育最先获得普遍流传，手工制做的书籍再也不-是富足阶级才有机遇来往到的东-西呢。大大部-分学者都认可印刷术和纸张起源于祖国，由于凸版印刷在祖国盛行已久呢。但在欧洲，直到约翰·古腾堡（Johannes Gutenberg）于15世纪30年月发清晰活字印刷术，才使得大片出书变成了应该呢。乌尔里希·博纳（Ulrich Boner）的《宝石》（丹麦语Der Edelstein，1461）做为图文结合的第一本书，经常被做为案例援用呢。夸美纽斯（J.A.Comenius）的《图画中看见的世界》（The Visible World）于1658年在纽伦堡出书，平时被看做是第一本儿童图画书，从一定意义上说，他现实上是第一本专为儿童阅读而计划的图画书呢。
托马斯·贝维克的版画做品拥有一种虚有其表的逸闻魅力，也为世界图书插画界注射了新的技术和生气呢。
直到良久以后，咋们所知道的图画书的前身才最先出-现呢。在16—19世纪，一批诗歌以前经历的事情的小书（Chapbook）被廉价生产，那些小书加工粗拙，配有印刷的木刻插图，并由小贩在墟落地域兜销，以供识字水平和本水平有限的读者阅读呢。那些书里的笔墨和图画之中的关系一样平常为隐约的，插图的主要功效是起到遮盖的功效呢。才气横溢的画家.念书的人威廉·布莱克（William Blake）或者者能够被视为第一位尝试在图画与笔墨之中建设共生关系的人—最少从视觉的角度而言呢。
布莱克于1789年创做了《单纯之歌》（Songs of Innocence），并我负-责排版和刊行呢。他与众区别.富足远见的视觉风格一切是本创的，和那时盛行的视觉艺术十分不一样呢。另外，布莱恩·奥尔德森（Brian Alderson）在他于1986年在剑桥大-学出书社出书的《六便士之歌英语图画书的传统和伦道夫·凯迪克》（Singa Song for Six pence:The English Picture Book Tradition and Randolph Caldecott）中简练地宣赞扬之因此他是英国儿童文学的第一本杰做，也是第一本雄伟的本始图画书，这一切均源于他将图画和笔墨整合在一同，置于一位线性的.所有一些结构中呢。
威廉·布莱克将笔墨和图画融会在一位所有中，这些做品经常被视为现今图画书的早期先驱呢。
托马斯·贝维克（Thomas Bewick）这个名字出-现在18世纪以后，他与图画书的进展有着亲热的联系呢。他的成就在于将木雕版画（wooden graving）的艺术水平提升到了一位全新的高度呢。他的镌刻办法在于他把运用于密实木料（比如箱子）末尾用细线镌刻的办法，与他对自-然世界的浓重兴趣相结合，使他做品发生的历程远远逾越了版画单纯的复制功效呢。最早的儿童文学做品中所描绘的儿童角色之一，就出-现在夏洛蒂·勃朗特（Charlotte Brontë）的《简·爱》（Jane Eyre）一书中的第一章里，书中描绘了主子公在看贝维克的做品时获得了抚慰呢。
爱德华·李尔为他的《瞎扯诗集》一书所做的插图，这些插图与他在游览中创做的图画做品造变成了分明对比呢。做为一位游览水画家，李尔常经常使用细致的水墨描绘景物呢。但为了合-作《瞎扯诗集》，他创做出了许多活跃意义.斗胆包天的线条画，完善地照应了书里的笔墨呢。
“凯迪克的做品预示着当代图画书进-程的最先吧”
19世纪30年月，书籍中的色仍然人们手工上色的，直到乔治·巴克斯特（George Baxter）和查尔斯·奈特（Charles Knight）发清晰通过木刻版来增添色的工艺呢。巴克斯特于1835年为他的“巴克斯特工艺吧”申请了专利，该工艺是将凹版的中心版和多个木刻版结合在一同呢。奥天时人阿洛伊修斯·塞内费尔德（Aloysius Senefelder）在18世纪以后发清晰平板印刷术（这是现今所有大量印刷的基本），可是要大量运用该印刷术还必-要一段时刻呢。
对当代图画书领域发生最直-接影响的做品是海因里希·霍夫曼（Heinrich Hoffmann）的《头散发乱彼德》（德语Der Struwwelpeter）呢。霍夫曼在以前经历的事情里警告人们残忍和暴力将带来恐怖的结果呢。岂论从哪种意义上去说，这本书都蒙受住了时刻的磨练，并被许多区别的媒体重新解读呢。这本书一最先的时刻的书名是《意义的以前经历的事情微有趣的图画》（Funny Storiesand Droll Pictures），表现了做者会通过调笑性的，以至是颇具取笑记号的办法来讲明我的创做贪图，也预示了当代和后当代绘本的出-现呢。
霍夫曼的著做在1848年差一点从德国传至英国，在许多方方面面均可与爱德华·李尔（Edward Lear）几年前出书的《瞎扯诗集》（A Book of Nonsense）相媲美呢。可是，只管两本书风格上有相似的场所，且那时的印刷工艺越发突出了这类相似性，但李尔的做品有无遵照任何线性叙事的谋划，而且图画毫无纪律又使人愉悦，笔墨也有无体现出任何品德感染的偏护呢。他成-功的本因应该是来源圈外人的拥护，也应该是李尔重复发做的纳闷症所致使的结局呢。
海因里希·霍夫曼的《头散发乱彼德》的记号性职位证实了这部做品的不落俗套和匠心独运呢。
就在《瞎扯诗集》出书的时刻，图画书进展进-程中一位最主要的角色降生了—伦道夫·凯迪克（Randolph Caldecott）呢。他被公以为图画书之父呢。莫里斯·桑达克（Maurice Sendak）或者者是当代最雄伟的图画书艺术家，他也一定了凯迪克在图画书艺术殿堂中的职位呢。桑达克在他1988年出书的笔-记集《凯迪克及其余图书和图画声明》（Caldecott & Co: Noteson Booksand Pictures）中这样写道
凯迪克的做品预示着当代图画书进-程的最先呢。他巧妙地把图画和笔墨并置起身，造变成了一种亘古未有一些对应呢。笔墨被省掉的部-分，会通过图画来添补声明啊；图画被省掉的部-分，会通过笔墨来添补声明呢。总之，这即是图画书的制造呢。
正如莫里斯·桑达克所描写的，这类“图文相互添补的叙述吧”与以往盛行的视觉和语言笔墨之中的关系有着十分大的区别呢。比如，在《田鸡求偶记》（A Froghewould A-wooingGo，George Routledge ＆ Sons，1883）和《男孩女孩快以前》（Come Lassesand Lads，George Routledge ＆ Sons，1884）中，一种以图画形势出现的潜台词出-现了，他对笔墨所转达的内容做出了更多的扩张，而不仅仅是对叙述内容的重复和遮盖呢。固然，凯迪克超强的图画技术也使他在图画书进展史书上的职位得以牢固呢。这些书做为“伦道夫·凯迪克的图画书吧”排列出书，凯迪克还被以为是史书上首位商量版税运用费（每一本书1便士），而不-是以牢固开支买断做品的艺术家呢。
伦道夫·凯迪克为《约翰·吉尔平的意义史书》（The Diverting History of JohnGilpin）创做了插图，于1878年出书呢。威廉·考珀（William Cowper）的《德雷伯与脱缰的马》（The Draperand The Runaway Horse）是一部民谣集，出书于1782年呢。
凯迪克经常被人们与另外两位维多利亚时期中以后的艺术家—沃尔特·克莱恩（Walter Crane）和凯特·格林纳威（Kate Greenaway）统一一概而论呢。只管你们的做品在许多方方面面与凯迪克有着太大区别，可是印刷商埃德蒙·埃文斯（Edmund Evans）却把你们联系在了一同，由于埃文斯在你们的图画书流传历程中都发-挥了主要的功效呢。在这个时刻，印刷商和出书商之中另有无分明的区分呢。
埃文斯以一种老练的眼力来看待这三位艺术家的做品，他以为，大片大量出书是看待这些做品的最好方法呢。可是，那时潮水的印刷办法是色光刻工艺，这类过于华美和油腻的功效关于着名的艺术家们没什么吸引力呢。之后，自身也是艺术家的埃文斯证实一定了使用木板的印办法能够越发精致.高效而且廉价，因而他争先将这类照相式的工艺—照像印刷工艺运用到了木刻版画中去呢。
沃尔特·克莱恩的做品越发重伸对视觉的体贴，而不仅仅是笔墨和图像之中的相互关系，因而同凯迪克的做品对比，沃尔特的做品稳固性高但流通性较低，这在艺术与手工艺风格的许多方方面面也都有所体现呢。沃尔特在他1907年揭晓的对埃文斯的回忆录中以为埃文斯的印刷办法“更有条理吧”，他对此谈论道“……但出书社们对这类印刷办法也是有阻挡看法的，由于你们以为本始的.粗拙的色和庸俗的计划平时在刻下时期会吸引更多的观众，因而酬劳更高……吧”民众审美.商业价和艺术追求之中的这类松张关系，至今依旧是艺术家和出书社之中争执的热门话题呢。
凯特·格林纳威于1879年出书的《在窗下》（Under the Window,George Routledge & Sons）描写了一位无忧无虑的.无邪无邪的世界呢。这个以前经历的事情里的主要的角色是一群行-动行为像大人一样平常，穿着奇特.妆扮灵巧的儿童们呢。这本书不仅获得了当代和当代谈论家们的相似好评，也令格林纳威的名誉持久不衰呢。奥尔德森（Brian Alderson）也通知咋们“咋们也应该像格林纳威美人那样，对笔下的儿童世界时刻维持新颖之感，并将这类新颖感带给读者呢。吧”同时，他也提醒咋们，别忘了毕翠克丝·波特（Beatrix Potter）也曾直言不讳地说过“我不会画画呢。吧”
“艺术家信籍吧”的知识在法国更根深蒂固
19世纪后半期到20世纪初被称为儿童书籍的黄金时期呢。这是一位印刷技术获得大幅进展，人们关于童年的态度有所更改，许多才气横溢的艺术家辈出的时期呢。约翰·坦尼尔爵士（Sir John Tenniel）为刘易斯·卡罗尔（Lewis Caroll）的《爱丽丝梦游仙境》（Alice’s Adventures in Wonderland，Macmillian,1865）所绘制的插画，或者者预示了这个新时期的来到呢。你们给页面带来了一种新的存在—这些图画在书中饰演了一位不行或者缺的主要角色呢。然后，图画最先变成咋们领会图书的决定性原因呢。
随着照像平版印刷术的提高，阿瑟·拉克姆（Arthur Rackham）运用的条理分明的水画做品也脱颖而出，这让20世纪初盛行的“奢华礼物书吧”的传统占有了主导职位呢。在美国，埃尔默·博伊德·史女士（Elmer Boyd Smith）等现实主义画家最先将你们的做品运用到绘本创做中，他在1905年于霍顿·米夫林出书社（Houghton Mifflin）出书了《诺亚方舟的以前经历的事情》（The Story of Noah’s Ark）呢。史女士曾在法国生涯和学习多年，并在世纪交待接收之时回到波士顿呢。他的《诺亚方舟的以前经历的事情》不仅技术突出，而且在图文关系的早期探索中也占有一席之地呢。
正如芭芭拉·贝德（Barbara Bader）所视察到的“……他的笔墨是干巴巴的，以至是严肃的，运用的全是些《圣经》里的说话和语调，而在他的画里却恰好反以前，诺亚方舟里的街坊们在窃笑，工人们懒洋洋地闲荡着，相互争执喧华着……吧”威廉·尼克尔森（William Nicholson）（之后变成威廉·尼克尔森爵士）和他的姐夫詹姆斯·普雷德（James Pryde）一同合做计划海报，在那时颇具盛名呢。
在海报计划这一领域，两人被称为“贝格斯塔夫堂兄弟吧”（Beggerstaff Brothers），尼克尔森奇特斗胆地运用了黑色木刻版画宁静面色，并对其举行了巧妙的修正，这一平版印刷术争先在他以后的儿童图书中被运用呢。如《机灵的比尔》（Clever Bill，Heinemann,1926)）和《海盗孳生》（The Pirate Twins，Faber & Faber，1929)呢。这些书也是尼克尔森所描写的“将笔墨和图画近乎完善地融为一体吧”的主要按例，在那时，这类融会是与十分少见的呢。
在20世纪早期，法国做者对插图书所做的艺术尝试和试验，应该比英国做者越发斗胆和争先呢。由于这类“艺术家信籍吧”的知识在法国更根深蒂固，因而，越发普遍的印刷工艺也得以被运用呢。同时，在第两次世界大战以前，凸版印刷在英国占主导职位，而在法国，人们不仅更多地运用平版印刷，还更多地运用遮版技法等改良工艺，这是一种通过模板手工上色的技术呢。
1919年，爱迪·勒格兰德（Edy Legrand）的《和宇宙》（Macaoet Cosmage）即是以这类办法制做的—黑线是平版印刷的，其余色全是通过遮版技法印刷的呢。这类大面积的方阵印刷为那时的书籍大量生产供应了另一种物美价廉的选择呢。10年后，在英国，爱德华·麦克奈特·考弗（Edward Mc Knight Kauffer）为阿诺德·贝内特（Arnold Bennett）的《埃尔西和孩子》（Elsieand the Child）绘制插图时，也运用了遮版技法，该书由卡塞尔出书社（Cassell）以限量版的形势出书呢。
大象巴巴于1931年在《大象巴巴的以前经历的事情》（The Story of Babar）中首次露面，由法国的康泰纳仕出书社（Condé Nast）出书呢。《大象巴巴的以前经历的事情》是来源巴黎的画家让·德·布伦霍夫（Jeande Brunhoff）的做品，他的父亲是一位出书商呢。布伦霍夫的做品区别于以往出-现的图书，他在做品中运用了宽幅的尺寸.富厚的色和手写的笔墨，给人一种简易又充溢孩子气的突出出现呢。在英国，这些图书由梅图恩（Methuen）出书，并由那时最主要的优良印刷商之一的伊普斯威奇（Ipswich）的科威尔（W.S.Cowell）负-责印制呢。
让·德·布伦霍夫（Jean de Brunhoff）的《国王巴巴》（Babar the King）中所示的巴巴是一种 屹立的两足动物，他的面部神情很少或者基本有无面部神情呢。但自1931年首次出书以来，这些图画书被证实拥有永久的价呢。
布伦霍夫在世时，又创做了其余5部以巴巴为主题的图书呢。1937年，他因肺结核早逝，哪个时刻他的孩子洛朗（Laurent）唯一12岁呢。第两次世界大战后，洛朗决定连续从事他父亲的工做，连续去创做更多的巴巴排列图画书呢。因而几十年来，洛朗不停举行着巴巴排列的图书创做，直至21世纪呢。社-会政治谈论家们对本版的大象巴巴排列图书众口一词，这个内里一部-分谈论家以为你们的内容拥有冒犯性，并带有一些新殖民主义色，而另一部-分谈论家则在大象巴巴的以前经历的事情里看到了充溢乌托邦式的品德体制和行-动准则呢。可是值得一定的是，那些资深的艺术家们在赞誉这本书的方方面面仍然与十分相似的呢。
莫里斯·桑达克为《大象巴巴的周年龄念专辑》（Babar’s Anniversary Album，Random House，1981）做了叙言，在叙言中他说“是大象巴巴，让我将一本图画书当做了一件艺术品来看待呢。吧”洛朗的大象巴巴的版本只管在风格上一切地体现了他父亲的初衷，但在主题方方面面，洛朗的做品增添了更多的妄想性呢。与此对比的是爱德华·阿迪宗（Edward Ardizzone），在阿迪宗的做品中，全部有无关系于政治或者社-会的内容呢。
做为一位技术精湛的专注插画家，阿迪宗为各个年龄段和林林总总的书籍绘制插图，他的做品全部普及了所有20世纪呢。另外，阿迪宗也是一位对我有着极高乞求的专注插画家，岂论对方所付的佣金是多仍然少，他都市将一样的热心和人品魅力投入到创做中去呢。在他创做的所有做品里，都能让人感遭到他完善地诠释了区别的人所转达的或者好或者坏的种种情感，但又不会过于多愁善感呢。而且，他的做品常被视为典型的英国风格的代表那些奇特的建-筑.英国的墟落和社-会布景.英国角色的优雅行为，都在他的做品中饰演了主要的角色呢。
就图画书而言，阿迪宗的“小提姆吧”排列（Little Tim）在图画书的文体转变中占有重要职位呢。这个内里第一本是《小提姆和勇猛的船主》（Little Timand the Brave Sea Captain），由牛津大-学出书社于1936年出书呢。一最先的时刻，提姆的以前经历的事情以230毫米×330毫米的大尺寸样式举行制做，并采用全单面印刷啊；之后，图书尺寸最先变小，色插图里还遮盖着一些是非的插图呢。
关于这些色插图，阿迪宗会在独自的透明笼罩层上绘制黑色墨水线，然后在另一张纸上绘制水呢。只管这个历程食用题，但这倒是阿迪宗获取与他的本做相结婚的黑色墨水线的惟一办法，而不-是运用由其余三种色（洋血色.青色和）组合而成的平版印刷工艺呢。因而在“小提姆吧”排列图画书里，放松的手绘字体.气氛感极强的插图和充溢设想力的文本被阿迪宗举行了完善结合，直到今天依然吸引着孩子们对自力和冒险的盼望呢。
十几岁的路德维格·贝梅尔曼斯（Ludwig Bemelmans）于1914年抵达美国，听说他对着一位和他一同在旅馆工做的处事生开了枪（由于哪个处事生经常糟蹋蹂躏他），可是，处事生并有无死呢。正如贝梅尔曼斯在1941年对《纽约时报》（NewYork Times）所说的那样“……警员通知我的亲属，我必须被送去改良学堂，或者是被送往美国呢。吧”他的第一位圣诞节是在埃利斯岛渡过的，之后，他勤奋地要变成一位艺术家，并连续在旅店工做呢。
1930年，贝梅尔曼斯最先获取一些成-功呢。他的第一本图画书《超大的汉斯》（Oversized Hansi）于1934年世呢。但着实让他名气大噪的做品是他创做的玛德琳（Madeline）排列做品，这些做品记号着贝梅尔曼斯名誉和财富时期的来到呢。玛德琳排列做品曾被维京出书社谢绝，但在1939年被西蒙与舒斯突出书公司吸收并出书呢。关于几代美国人来说，贝梅尔曼斯做品中那种相似劳尔·杜飞（Raoul Dufy）风格的插画里全全是巴黎生涯的缩影呢。听说，玛德琳排列角色的灵感来源一位童贞，他在贝梅尔曼斯旁边的医院病床上向他展现了他刚刚切除阑尾后的疤痕呢。贝梅尔曼斯还吐露，他的母亲弗朗西斯卡（Franciska）和他我充溢叛逆的心里都对玛德琳这私角色的塑造发生了主要的影响呢。
据艺术家芭芭拉·贝德所说，贝梅尔曼斯不-是一位先天的画家呢。但插画师兼做家的亨利·皮茨（Henry Pitz）却以为贝梅尔曼斯做品里那些拙笨的办法中一开始包罗着极为诱人的自身魅力呢。在20世纪30年月晚期，战争的阴郁不停笼罩着所有欧洲呢。美国图画书中最受迎接的图画书角色最先在做者的脑海中展现—《猎奇的乔治》（Curious George），该书在1941年头次于霍顿·米夫林（Houghton Mifflin）出书，做者是玛格丽特·雷伊（Margaret Rey）和何·雅·雷伊（H.A.Rey）呢。这对夫妇带着这本书的手稿逃离了狼烟纷飞的欧洲，经验了如史诗般的远程跋涉，最终在抵达纽约后出书呢。
当《猎奇的乔治》首次出-现在英国时，他被更名为“左左吧”（Zozo），以免对在位的国王乔治六世有任何不尊重敬爱的推测呢。
这本《猎奇的乔治》中的主子公—无尾的乔治，是一位山公和小孩的混淆体呢。在第一本书中，就提到了乔治是被一位“戴着黄帽-子的人吧”从森林中带进去的呢。或者者，正由于这个形象既怪异又希奇，才让接下去的8本乔治排列颇受迎接呢。该排列的最终一本书出书于20世纪60年月，乔治的影响力普及全世界呢。
本文节选自《儿童图画书创做指南视觉叙事的艺术》，小题目为编者所加，非本文所有呢。文中所用插图均来源该书呢。已获取出书社授权刊发呢。
做者丨[英]马丁·塞利斯伯里.[英]莫拉格·斯特尔斯
摘编丨何也
编辑丨张婷
导语校对丨刘军